8 najvažnijih futurističkih značajki



obilježja futurizma one se razlikuju prema umjetnosti na koju se odnose, iako su neke uobičajene egzaltiranje modernosti i dinamizma.

Futurizam je bio pokret koji se pojavio u Italiji u dvadesetom stoljeću i koji se proširio diljem Europe. Izdao ga je talijanski pjesnik Filippo Tommaso Marinetti objavljivanjem Figaroa u Francuskoj 1909. Futuristički manifest.

Razvijen je u Rusiji, Belgiji, Francuskoj, Jugoslaviji i drugim zemljama. U Italiji se smatra da je futurizam podijeljen u dvije faze: prva od 1909. do 20-ih godina, a druga od 20-ih do 1938. Druga faza bila je pod velikim utjecajem političke situacije tog vremena..

Ta je aktualnost naglašavala opasnost, pokret, tehnologiju, svjetlo, borbu i druge pojave kojima prethodni umjetnički pokreti nisu posvetili mnogo pozornosti.

Taj je pokret nastao u Italiji, gdje je tiranija klasičnog svijeta nije dopuštala mladima da se izraze na buntovni način. Futurizam ima opće i specifične karakteristike svakog umjetničkog izraza. 

Također možete vidjeti 7 najvažnijih obilježja baroka.

Popis 8 općih karakteristika futurizma

1- To je antihistorijski, anti-naturalistički i neantropocentrični pokret

2. Uzvišenje modernosti

Pokret je uzdizao modernost i pozvao umjetnike "da se oslobode prošlosti". Zanimljivo je da je u Italiji, gdje je klasični utjecaj opipljiv, taj pokret kreiran tako da se poziva na odbacivanje klasične umjetnosti..

Renesansna umjetnost i druge umjetničke struje futuristi su smatrali tumačenjem klasicizma, koji nije dopuštao razvoj nove estetike.

Futuristi su se pobunili protiv harmonije klasične umjetnosti. Primjerice, kubizam je odbio predstaviti stvarnost u klasičnim terminima, gdje prevladava sklad oblika, ali je umjesto toga egzistenciju pretvorio u nešto više mehaničko, što nam je omogućilo da vidimo najprirodnije oblike stvari..

3 - Divljenje strojevima

Futuristi su voljeli strojeve. Futurizam je pokušao ukloniti buržoasku kulturu i njezina razorna sila izrazila je agresivnu estetiku urbanog života. Ideju o uništenju stvarnosti ispovijedali su futuristi.

4. Interes za skrivene

Futuristi su nastojali javnosti predstaviti primarniju i skriveniju stvarnost. Pod utjecajem filozofije intuicije Henrija Bergsona, tražili su uz pomoć oblika da predstavljaju skrivene. Treba imati na umu da je Bergson razvio filozofiju kretanja, misli i kretanja, vremena i prostora.

5 - Univerzalna dinamika

Futuristi su vjerovali u univerzalni dinamizam kao umjetnički princip i temelj ljudskog razvoja. Ovaj se postulat odražavao u umjetničkim izrazima na različite načine.

Na primjer, Umberto Boccioni u svojoj skulpturi Jedinstveni oblici kontinuiteta u prostoru (1913) predstavlja kretanje i promjenu. Njegov rad ne predstavlja trenutak u vremenu, već dinamičan.

6. Apologija urbanizma

Futuristička umjetnost bila je isprika za urbanizam, za "betonsku džunglu", grad. Glavno obilježje futurističkog urbanizma bilo je racionalizam.

Zgrade bi trebale biti praktične. Na primjer, kolodvor Santa Maria Novella u Firenci, koju je izgradila skupina arhitekata, uključujući Giovannija Micheluccija.

7 - To je simbolistički pokret

Snaga, pokret, nasilje i agresivnost bile su glavne vrijednosti futurizma, a najvažnije je bilo predstavljati ih u njegovim djelima..

U tom smislu, može se reći da tema radova nije bila važna sve dok su se te vrijednosti odražavale.

U odnosu na te vrijednosti, futurizam se može definirati kao simbolist, u smislu da je koristio sliku "tvrde ruke" za prikazivanje sile ili agresivnosti. Smatra se da su futuristi bili pod velikim utjecajem francuske simbolike.

8. Povećanje izvornosti

Futuristi su pozdravili izvorne radove ili tehnike. Važno je predstaviti futurističke vrijednosti na nekonvencionalan način.

Na primjer, ruski futuristi spojili su futurizam s geometrijskom apstrakcijom, stvarajući tako rayonizam. Ovaj nagib na slici istaknut je svojim svijetlim bojama. Primjer za to su radovi Električne svjetiljke napisao / la Natalia Goncharova ili Crvena i plava autor Mihail Larionov.

Specifičnosti futurizma

Futurističko slikanje

Osobito ga je karakterizirala upotreba izduženih poteza kista. Ova tehnika je omogućila bolje prenošenje pokreta. Futuristi su također izrazili svoje raspoloženje, izmjenjujući dinamične izdužene linije s praznim prostorom. Na taj su način izrazili obeshrabrenje.

Sjajne boje bile su način na koji su futuristički slikari mogli istaknuti taj pokret. Tehnika crtanja iste slike više puta u različitim bojama i preklapanja, nije samo način predstavljanja pokreta, nego tehnika razvijena pod utjecajem kina i fotografije.

Nasljeđe slike u različitim bojama generiralo je i predstavljalo ritam, što se može shvatiti kao ritam grada i razvoja, a prozirnosti u slikarstvu i arhitekturi bile su povezane s idejom svijeta budućnosti u kojoj koristili bi ostale račune u građevinarstvu i umjetnosti.

Istaknuta su i politička pitanja, osobito u ruskom futurizmu. U drugoj fazi futurizma prevladava Aeropittura, koja je tražila da odražava let, avione i dinamiku grada koji raste. Primjer futurističkog slikarstva je Naoružani vlak u akciji (1915.) Gino Severini.

Futuristička arhitektura

Pod utjecajem umjetnosti Decó, koja je dominirala arhitekturom prije Drugog svjetskog rata. Karakterizirala ga je racionalnost zgrada i korištenje prostora, uz uporabu nekonvencionalnih materijala kao što je plastika.

Futuristička arhitektura iznova je izumljena tijekom svemirskog doba. Razvio se unutar onoga što je futuristički urbanizam, što je bila holistička koncepcija gradova budućnosti.

Jedan od najvažnijih principa futurističke arhitekture i urbanizma bio je stalna obnova grada. Smatralo se da će u budućnosti kuće biti izgrađene kako bi imale život jedne generacije i svaka generacija bi trebala graditi vlastite kuće.

Trenutno se futuristička arhitektura ponovno rađa u neo-futurizmu. Posljednjih godina izgrađene su mnoge neo-futurističke zgrade, kao što je Operna kuća u Kopenhagenu.

Futuristički grafički dizajn

Karakterizirala ga je transformacija tradicionalne tipografije i predstavljanje tekstova. Tekstovi su postali dinamični kompozicijski nacrti s crtežima koji su doveli do futurističkih vrijednosti.

Tekstovi su postavljeni dijagonalno s kontrastom veličina. Ponekad se tekst sastojao od figura koje su davale raznolik i izražajan karakter.

Godine 1910. "Manifest Futurist Painters" potpisali su Carra, Balla, Severini i Luigi Russolo, koji su primijenili futurističku teoriju na dekorativnu umjetnost. Na primjer, revit Lacerba.

Futuristički način

Razvio se iz Manifesta, iako je njegov bum bio vezan uz svemirsko doba. U to doba modni dizajneri eksperimentirali su s novim materijalima, a njihovi kostimi izgledali su kao svemirska odijela.

Andre Courrèges, Pierre Cardin i Paco Rabanne bili su najveći eksponati futurističke mode. Takav je način naglašen razvojem mnogih uniseks haljina.

Dizajneri su preferirali kružne oblike, udobnost i praktičnost odijela i često su ignorirali ženstvenost, pa su ih kritizirali..

Futuristička glazba

Koristio je gradske zvukove kao glazbene note. Na primjer, klik pisaćeg stroja ili buka tržišta u gradu. Ti su se zvukovi morali harmonično integrirati s glazbenim notama.

Godine 1910 Manifest Futurističke glazbe da umjesto debridiranja "estetike" futurističke glazbe, on je opisao stav "futurističkih glazbenika". Morali su napustiti centre za podučavanje klasične glazbe i posvetiti se stvaranju svojih djela slobodno i izvan utjecaja akademske glazbe.

Manifest je pozvao glazbenike da zamijene glazbene note i partiture za besplatnu glazbu i proglasili pjesmu jednakom vrijednošću za glazbu, budući da su pjevači prije toga bili središnje osobe u svakom orkestru..

Najveći predstavnik futurističke glazbe je Luigi Russolo, autor knjige Arte šumova. Luigi je izgradio skup eksperimentalnih instrumenata nazvanih Intonarumori, s kojima je skladao djela kao što je Buđenje Grada. Ostali poznati futuristički glazbenici bili su Arthur-Vincent Lourié i Alexander Goedick.

Futurističko kazalište

Uglavnom je riječ o kazalištu raznolikosti u kojem je prikazano nekoliko kratkih brojeva. Istaknuo je vodvilj, koja je bila neka vrsta svjetlosne komedije s nekoliko likova.

Futurističko kazalište imalo je samo jedan čin. Također je istaknuta glazbena dvorana, koja je bila vrsta slavnog vodvilja u Engleskoj, koja je spojila izvedbu, ples i glazbu.

Kazalište sorte predstavilo je mnoga djela, u kojima nisu bili međusobno povezani. To uključuje glazbene brojeve, iluzionizam, poeziju, ustajanje, cirkus, uzorak bioloških neobičnosti, žongliranje, sportaše i vedete.

Futuristička literatura

Istaknuo se ne samo o temama o kojima je govorio, nego i pokušaju revolucije u gramatici jezika. Jedna od glavnih ideja futurističke literature bila je poricanje interpunkcijskih znakova i gramatičkih pravila.

Gramatička pravila i sintaksa smatrani su smetnjama, nešto što je omelo ili ograničilo kreativnost autora. Mjerna pravila poezije također su se mijenjala.

Pjesnik koji se najviše izdvajao zbog nepoštivanja tih normi bio je ruski Vladimir Mayakovsky, pokretač ruskog futurizma. Njegov rad Udari javnom ukusu To je bila kritika književnosti prije futurizma. Književni žanr koji je tijekom tog razdoblja najrazvijeniji bio poezija.

Futurističko kino

Karakterizirala ga je uporaba optičkih iluzija. Bio je to najstariji pokret u europskom avangardnom kinu. Njegov kulturni značaj bio je vrlo širok i utjecao je na sve naknadne avangardne pokrete.

Njegovo nasljeđe može se vidjeti u djelima Alfreda Hitchcocka. Produkcija avangardnog filma bila je prilično ograničena.

Prvi eksperimentalni filmovi braće Corradini, zvani Ginna i Corra, nisu sačuvani, no poznato je da su tehniku ​​cinepitture (ručno obojenih filmova) koristili s raspršenim i zbunjenim dodirima boja. Kinu futurista nastavio je njemački ekspresionistički film.

Jedini značajan futuristički film je Tajlanđani, snimljen 1917. i režirao Anton Giulio Bragaglia. Kopija se čuva u Cinemateca de Francia. Priča je konvencionalna za to vrijeme, ali učinak slikara Enrica Prampolinija stvorio je hiroviti i opresivni svijet spirala i šahovskih ploča..

Moguće je naglasiti utjecaj futurističke arhitekture u kinu. Na primjer, arhitekt Virgilio Marchi osmislio je set od više od 50 filmova, među kojima se ističu kondotjer (1937) i Izgubljeni u tami (1947).

Futuristička gastronomija

Futuristi, koji su namjeravali utjecati na sve aspekte svakodnevnog života, pokrenuli su i gastronomski manifest. Filippo Tommaso Marinetti također je objavio Futuristički kuhinjski manifest objavljeno 20. siječnja 1931. Iako se smatra da je francuski kuhar Jules Maincave preteča ideja koje Marinetti objašnjava u svom manifestu.

Marinetti je izjavio da su tradicionalni načini kuhanja dosadni i glupi. Također je smatrao da Talijani trebaju eliminirati tjesteninu iz svoje prehrane.

Ovaj mislilac je pozvao kemičare da eksperimentiraju s okusima i konzistencijom hrane, smatrajući da je potrebno stvoriti nove smjese i ukinuti vilicu, nož, tradicionalne začine, težinu i volumen hrane. Marinetti je vjerovao da je potrebno stvoriti mijenjajuće zalogaje.

Nakon lansiranja manifesta organizirane su futurističke konferencije i banketi u Italiji i Francuskoj, a otvoren je i restoran "Santopalato". Marinetti bi tada objavio Futuristička kuhinja Marinetti i Fillia.

reference

  1. Humphreys R., Futurism, Cambridge, Cambridge University Press, 1999.
  2. Verdone M., Il futuristički pokret, Rim, Lucarini, 1986.
  3. De Torre, Guillermo, povijest književnosti Vanguardia, Madrid, 1965.