Neoklasicističke značajke, književnost, arhitektura, slikarstvo, glazba i skulptura
neoklasicizam Bio je to umjetnički pokret koji se pojavio u osamnaestom stoljeću, inspiriran klasičnom umjetnošću rimske i grčke kulture. Književnost, vizualna umjetnost i arhitektura nastale su iz osamnaestog stoljeća, ali se neoklasična glazba razvila u dvadesetom stoljeću, između svjetskih ratova.
Neoklasicizam je nastao iz velikih spisa pruskog povjesničara Johanna Joachima Winckelmanna, kada su rimski gradovi Pompeji i Herculaneum otkriveni nakon što su godine proveli u pepelu..
Rođenje neoklasičnog stila poklopilo se s prosvjetiteljstvom tijekom osamnaestog stoljeća; Ideali tih struja bili su slični po prirodi. Obje umjetničke struje dijele karakteristike jednostavnosti i razuma.
Osim toga, neoklasicizam je započeo kao oblik rasprave protiv ekstravagantnog umjetničkog stila baroka i rokokoa. Za vrijeme, obje struje su gubile popularnost, jer su ideali ljepote i savršenstva više identificirani imitacijom klasika..
indeks
- 1 Podrijetlo
- 1.1 Povratak na klasik
- 1.2 Vratite se jednostavnosti
- 1.3 Doba prosvjetljenja
- 2 Značajke
- 2.1 Grčko-rimski utjecaj
- 2.2 Prevladavanje jednostavnosti i jednostavnosti
- 2.3 Tema
- 3 Literatura
- 3.1 Značajke
- 3.2. Papa Alexander
- 3.3 Esej o kritici
- 4 Arhitektura
- 4.1 Značajke
- 4.2. Jean Chalgrin
- 4.3 Slavoluk pobjede
- 5 Slikanje
- 5.1 Značajke
- 5.2. Jacques Louis David
- 5.3 Prisega Horatija
- 6 Glazba
- 6.1 Značajke
- 6.2 Igor Stravinski
- 6.3 Firebird
- 7 Skulptura
- 7.1 Značajke
- 7.2 Antonio Canova
- 7.3 Venera Victrix
- 8 Reference
izvor
Povratak na klasik
Podrijetlo neoklasicizma uglavnom se pripisuje iskopavanjima provedenim u 18. stoljeću u Rimu, u Italiji. Nakon niza arheoloških postupaka, stručnjaci su pronašli ostatke drevnih gradova Pompeja i Herculaneuma.
Uz erupciju vulkana Vesuvius, i Pompeji i Herculaneum su pokopani pepelom. Zanimanje za klasik došlo je na vidjelo kada su otkrivene drevne ulice, vile i kuće tih izgubljenih gradova.
S druge strane, od sedamnaestog stoljeća razni ljudi s velikim gospodarskim sposobnostima počeli su putovati diljem Europe. Putnici su se radovali divljenju gradu Rima i njegovim umjetničkim bogatstvima.
Uz bum koji je upravo počeo grčko-rimski, mnogi povjesničari (uključujući pruskog Johanna Joachima Winckelmanna) bili su ključni za teoretiziranje i produbljivanje imitacije grčkih i rimskih djela u novim umjetničkim pokretima..
Stoga su se mnogi francuski umjetnici počeli naglašavati prema klasičnom. To je dovelo do stvaranja novog umjetničkog pokreta: neoklasicizma .
Vratite se jednostavnosti
Winckelmann je predložio obnovu grčko-rimskih ideja jednostavnim tehnikama, za razliku od ekstravagantnih stilova baroka i rokokoa. Da bi se to postiglo, umjetnici se zalažu za davanje prednosti jednostavnosti, a ne preopterećivanje radova s dekorativnim elementima.
Barok i rokoko su se isticali svojim dekorativnim i elegantnim karakterom. Novi umjetnici, uglavnom akademici, naglasili su važnost isticanja povijesti kroz umjetnost, za razliku od prethodnih stilova koji su davali važnost estetici.
Novi neoklasični umjetnici bili su utemeljeni na francuskom klasicističkom slikaru Nicolasu Poussinu, za razliku od iznimno dekorativnih i senzualnih tehnika Jean-Honoréa Fragonarda. Neoklasicizam je bio sinonim za "povratak čistoći" i služio je kao kritika prethodnih stilova.
Era prosvjetiteljstva
Tijekom osamnaestog stoljeća u Europi je vladao intelektualni i filozofski pokret poznat kao doba razuma ili prosvjetljenja. Prosvjetiteljstvo je uključivalo niz ideja vezanih uz razum i akademizam.
Zbog toga se neoklasicizam smatra evolucijom prosvjetiteljstva. Filozofi su vjerovali da se sudbina može kontrolirati kroz učenje i umjetničke izraze. Neoklasicizam podsjeća na Doba razuma jer oba odražavaju umjerenost i racionalno razmišljanje.
Prosvjetiteljstvo je bilo obilježeno suprotstavljanjem monarhističkom sustavu i crkvenim idejama; Neoklasicizam je zauzeo sličnu poziciju: pokret se vrtio oko čovjeka kao središta svijeta.
značajke
Grčko-rimski utjecaj
Neoklasičari su u svojim umjetničkim izrazima opisali teme vezane uz klasične priče. Osim toga, korištene su sjenovite boje s briljantnim refleksijama, povremeno s namjerom prenošenja moralnih naracija i osobnih žrtava.
Čovjek je bio protagonist većine umjetničkih ostvarenja. Njezina reprezentacija temeljila se na idealu ljepote i savršenstva, kao što je to bilo u klasičnoj umjetnosti. Neoklasična arhitektura bila je jednostavna, simetrična, uređena i manje grandiozna od baroka ili rokokoa.
U neoklasičnim zgradama nedostajale su kupole, kao u staroj Grčkoj; u suprotnom, stropovi su bili ravni s nekoliko ukrasnih elemenata. Osim toga, prevladali su dorski i jonski red koji su koristili klasični arhitekti.
Neoklasične književne strukture karakterizira imitacija drevnih grčkih pisaca poput Homera ili Petrarča. Winckelmann je predložio ideju kojom je predložio da se mladi umjetnici mogu prepoznati samo ako se temelje na djelima iz prošlosti.
Prevladavanje jednostavnosti i jednostavnosti
Stil koji prevladava u neoklasicizmu temelji se na jednostavnosti, estetici i simetriji. Neoklasicizam koristi razum, tako da u većini umjetničkih izraza prevladavaju stvarni problemi ili situacije koje su se dogodile u to vrijeme.
Neoklasicizam se rodio djelomično kao kritika asimetrije i ekstravagantnog ukrasa baroka i rokokoa. Utječući na ilustrirano doba, neoklasicizam je bio optužen za simboliku (istina kao središnja os i dvije figure kao što su razum i filozofija).
U neoklasičnoj glazbi izbjegavali su se pretjerane emocije i teške melodije. Potražite prirodno i razlikuje se od ponovljenih akorda baroka.
tema
Neoklasičan je stil koji se ističe u izražavanju političke, ekonomske i socijalne situacije koja je doživjela u Europi. U slučaju književnosti, imala je snažnu orijentaciju prema didaktičkom i moralizirajućem.
Pa ipak, nije sve bilo utemeljeno na razumu i logici. Njegove glavne teme bile su usko povezane s grčkom, rimskom mitologijom i bogovima drevnih civilizacija.
Uzvišenost akta ili polu-gola prevladavala je iu slikarstvu iu skulpturi - općenito čovjeku - kao simbolu ljepote i savršenstva. Ova je upotreba slična onoj u staroj Grčkoj.
S druge strane, pripisuje se i povijesna tema, osobito Francuska revolucija koja se paralelno razvijala u to vrijeme. Zbog toga se u mnogim neoklasičnim umjetničkim djelima spominje revolucija.
Osim toga, Napoleon Bonaparte je umjetnost koristio kao sredstvo političke propagande. U tom smislu, bitke su se odrazile u mnogim slikama, kao i žrtve heroja i opće vrijednosti revolucije.
književnost
značajke
Uspon neoklasične književnosti odvijao se između 1660. i 1798. godine. Pisci neoklasičnog razdoblja pokušali su oponašati stil starih Rimljana i Grka. Utjecaj prosvjetiteljstva ogleda se u logičkim, didaktičkim i umnim obilježjima.
Neoklasičnu književnost karakterizira red, preciznost i struktura njezinih tekstova. U suprotnosti s renesansnom književnošću, čovjek je bio viđen kao dobro biće i bez grijeha, dok je za neoklasične čovjek bio neispravno i grešno biće. Nastojala je oponašati prozu poznatog grčkog pisca Cicerona.
Književni pokret dao je veću važnost društvenim potrebama nego pojedincima, jer su vjerovali da čovjek može pronaći društveno značenje. Predložena je uporaba književnosti kao društvenog alata.
Osim toga, odbacio je fantastičnu temu i više se oslanjao na pitanja koja generiraju nova znanja. Za neoklasične pisce djela su morala imati didaktičku i moralizirajuću namjeru. Vjerovali su da bi se kroz književna djela čitatelji mogli educirati i osjetiti kao dio velikog podviga.
Parodija, basne, satire, probe i melodrame bile su najpopularniji i najpopularniji žanrovi u neoklasičnom razdoblju.
Alexander Pope
Alexander Pope bio je engleski pisac i pjesnik, a karakterizira ga jedna od najvećih eksponenata neoklasične književnosti tijekom osamnaestog stoljeća. On je prepoznat po svojim satiričnim stihovima kao djela nazvana Esej o kritici, Kršenje brave i Dunciada.
Papa nije bio prihvaćen u mnogim institucijama zbog svog katoličanstva u vrijeme vrhunca za protestantsku crkvu, jer je morao učiti sam i s privatnim učiteljima. Godine 1709. objavio je svoj prvi rad pod naslovom pastorala. Kroz ovaj rad bio je poznat utjecaj Horasovog klasicizma i prepoznat kao jedan od glavnih satiričkih pjesnika.
Esej o kritici
Esej o kritici To je jedna od najvažnijih pjesama koju je napisao Alexander Pope. Prvi put je objavljen 15. svibnja 1711. anonimno. Pjesma je napisana singularnom pjesničkom formom, novom za ono vrijeme, kao pokušaj da se identificira pozicija kritičkog pjesnika.
Ova je pjesma bila odgovor na raspravu o pitanju treba li poezija biti prirodna ili pisana prema pravilima naslijeđenim iz klasične prošlosti. Rad započinje raspravom o pravilima koja upravljaju poezijom za početak rasprave.
Odatle se razvijaju brojni dijalozi i komentari na klasičnim autorima poput Virgilija, Homeroa, Aristóteles i Horacio..
arhitektura
značajke
Neoklasična arhitektura prvi je izraz koji ga je natjerao da se suoči s ekstravagantnim barokom i rokokoom. Sklon je naglašavati svoje ravne elemente umjesto skulpturalnih volumena i prekomjernog ukrasa.
Jednostavnost u arhitektonskom dizajnu bila je prva karakteristika i ona koja ga razlikuje od prethodnih stilova. Neoklasična arhitektura predstavljala je elemente grčko-rimske arhitekture: njezini su stupovi imali posebne značajke dorskog i jonskog poretka.
Fasada neoklasičnih zgrada bila je obilježena nizom stupova ravnih i simetričnih oblika. Dekoracije s vanjske strane zgrada bile su minimalne i jednostavne.
Jean Chalgrin
Jean Chalgrin bio je francuski arhitekt poznat kao jedan od najistaknutijih predstavnika neoklasične arhitekture. Chalgrin je dizajnirao slavni Slavoluk pobjede u Parizu, u Francuskoj.
Njegova sklonost neoklasicizmu utjecala je francusko-talijanska arhitektica Giovani Niccolo Servandoni. Osim toga, njegov boravak u Rimu omogućio mu je interakciju s drugim klasicistima pod utjecajem arhitekta Giovannija Battiste Piranesija i tekstova Winckelmanna..
Nakon vjenčanja grofa Provansa, koji je kasnije postao francuski kralj, Chalgrin je imenovan za kralja. Dizajnirao je Pavillon de Musique u Versaillesu za groficu. Zgrada se danas održava i jasan je primjer neoklasične arhitekture.
Slavoluk pobjede
Slavoluk pobjede To je jedan od najpopularnijih spomenika na svijetu, a dizajnirao ga je arhitekt Jean Chalgrin. Gradnja se odvijala između 1806. i 1836. godine. Nalazi se u središtu trga Charles de Gaulle u Parizu, Francuska.
Napoleon Bonaparte naručio je izgradnju slavoluka, nakon velike pobjede u Austerlitzovoj bitci za vrijeme Napoleonskih ratova. Razlog izgradnje bio je slavljenje dostignuća francuske vojske.
Luk je visok 50 metara i širok 45 metara; Okružena je kružnim trgom s 12 avenija koje tvore zvijezdu. Fasada ima relativno jednostavne ukrasne elemente gdje simetrija ima temeljnu ulogu.
slika
značajke
Kao i drugi umjetnički izrazi, neoklasično slikarstvo približilo se grčko-rimskim karakteristikama s obzirom na svoj stil i temu. Mnoge mitološke priče bile su zastupljene u neoklasičnim skladbama.
Osim izražavanja umjetničkog, neoklasično slikarstvo temeljilo se na obrazovanju kao posljedici prosvijećenog pokreta koji je prevladavao u Europi. Kasnije je francuska revolucija dobila na snazi i slike usmjerene na prikazivanje epizoda bitaka i drugih prigodnih događaja.
Poput umjetnosti antičke Grčke, aktovi su prevladavali, iako na suptilniji način. S druge strane, prevladala je upotreba iluminacije koja priziva dramatičnost. U ovim radovima protagonizam se postiže upotrebom chiaroscura; obično se koristi u liku koji se nalazi u središtu umjetničke kompozicije.
Jacques Louis David
Jacques Louis David poznat je kao predstavnik neoklasičnog slikarstva. Time je utemeljena mnogo rigoroznija i čista škola, što se odnosi na neoklasične skladbe u Francuskoj. David se više zainteresirao za priču nego za tehniku.
Nakon što je dobio stipendiju za studij na Francuskoj akademiji u Rimu, počeo je razlikovati svoje kolege. Tijekom svog boravka u Rimu naslikao je jedno od najpriznatijih djela u neoklasičnom pokretu: Prisega Horatija.
S izbijanjem Francuske revolucije, David je koristio glavne ideale sukoba da prevede vrijednosti jednostavnosti, junaštva i slobode. Maratova smrt, jedno od njegovih najistaknutijih djela, postalo je jedna od referentnih slika revolucije.
Prisega Horatija
Prisega Horatija To je jedna od slika Jacquesa Louisa Davida dovršena 1784. godine. Trenutno je skladba izložena u muzeju Louvre u Parizu i poznata je kao jedna od najreprezentativnijih slika neoklasičnog stila..
Djelo se odnosi na prizor rimske legende o sukobu dvaju gradova: Rima i Albe Longe. Na slici su tri brata (Horatii), koji traže da se žrtvuju u zamjenu za spašavanje Rima.
Ovim djelom David govori o vrijednostima prosvjetiteljstva koje aludiraju na društveni ugovor u Rousseauu. Republikanski ideal opće volje koji je predložio Rousseau postao je žarište slike s tri sina smještena ispred oca. Rad se tumači kao čin ujedinjenja ljudi za dobro i jedinstvo države.
glazba
značajke
Neoklasična se glazba razvila u dvadesetom stoljeću, osobito u razdoblju između dva svjetska rata. Neoklasični skladatelji inspirirani su glazbom osamnaestog stoljeća, koja se također naziva baroknom glazbom..
Neoklasični kanon inspiriran je baroknim i klasičnim razdobljima. Umjetnici su francusku revoluciju koristili kao glavni izvor inspiracije. Igor Stravinski i Paul Hindemith bili su skladatelji koji su vodili nastanak ovog stila u Francuskoj.
Glazbeni neoklasicizam pokazao je tendenciju povratka estetskim propisima vezanim uz klasicističke koncepte reda, ravnoteže, jasnoće, ekonomije i emocionalnog ograničenja. Bila je to reakcija protiv neobuzdanog emocionalizma i nedostatka oblika romantizma.
Igor Stravinski
Igor Stravinski bio je ruski skladatelj poznat kao jedan od glavnih predstavnika neoklasične glazbe s Paulom Hindemithom. Osim toga, poznat je i po tri popularna sastava neoklasičnog stila: Firebird, Patrushka i Proljetni obred.
Ove inovativne skladbe, također poznate kao "baleti", ponovno su otkrile žanr klasičnog i baroknog stila. Prije usvajanja neoklasičnog stila, napravio je nekoliko skladbi klasičnog stila, osobito djela Mozarta i Bacha, ali s mnogo jednostavnijim kombinacijama..
Iako je pokrenuo novi pokret bez službenog objavljivanja, njegov rad Izrežite oktet smatra se početkom neoklasicističkog stila u njegovim skladbama. Ironično, upravo je Stravinski najavio smrt neoklasične glazbe nakon što ju je katalogizirao kao "zaostali" stil..
Firebird
Firebird je balet ruskog skladatelja Igora Stravinskog koji je prvi put nastupio u Parizu 25. lipnja 1910. Ovaj je sastav postao prvi međunarodni uspjeh skladateljeve karijere, kao inovativan i drugačiji komad..
Balet se temelji na ruskoj legendi o vatrenoj ptici, snažnoj čarobnoj ptici čija pera prenose ljepotu i zaštitu Zemlje..
Dok je popularno podrijetlo priče inspiriralo Stravinskoga da posudi neke popularne melodije u njegovoj partituri, ostatak baleta bio je samosnovan.
Kada je Stravinski završio svoj rad, najpoznatiji baletski plesači u Parizu počeli su pripremati koreografiju za prezentaciju.
Plesačica koja je glumila Firebird odbila je sudjelovati u ulozi, jer je mrzio Stravinskijevu glazbu. Nikada nisam ni pomišljao da će posao biti velik uspjeh.
skulptura
značajke
Neoklasična skulptura rođena je kao spontana reakcija protiv ekstravagantnosti baroknih i rokoko kipara. Osim toga, temeljio se na imitaciji grčkih, rimskih i čak renesansnih skulptura; osobito u djelima Michelangela.
Karakterizirala ga je skulptura golih tijela muškaraca i žena, tipičnih za klasične kulture napravljene od bijelog mramora. Poput neoklasičnog slikarstva, kipari su pokušali ponovno stvoriti prizore koji su odražavali kazališnu dramu i bol na prirodan način.
Neoklasični kipari imali su niz pomoćnika zaduženih za najteži rad, a umjetnik je bio zadužen za završne radove i završne radove..
Antonio Canova
Antonio Canova bio je talijanski kipar poznat po tome što je bio jedan od vodećih predstavnika neoklasičnog stila i odlikovao se svojim skulpturama..
Umjetnik je izradio grobnice Klementa XIV. I Klementa XIII., Kao i kipove Napoleona Bonapartea i njegove sestre princeze Borghese. Nazvan je markizom za oporavak umjetnina nakon poraza Napoleona.
Između 1812. i 1816. on je oblikovao jednu od najpoznatijih statua neoklasične, pod nazivom Tri hvala. Skulptura se temeljila na trima polu-golim ženskim likovima koji su predstavljali Zeusove kćeri. Tri žene su simboli ljepote, radosti i šarma klasične kulture.
Venera Victrix
Venera Victrix To je skulptura Antonia Canove napravljena između 1805. i 1808. Skulpturu je naručio suprug Pauline Bonaparte, sestra Napoleona Bonapartea. Skulptura predstavlja princezu Pauline prerušenu u Veneru, rimsku božicu.
Uz to djelo, Canova je oživio drevne grčko-rimske tradicije postavljanja smrtnih likova prerušenih u bogove. Jedino što nije jasno jest je li Pauline Bonaparte doista pozirala gol, jer se vjeruje da je jedini dio skulpture sličan pravoj figuri princeze glava..
U skulpturi, princeza drži jabuku koja pobuđuje Afroditu na pariškom suđenju.
reference
- Klasicizam i neoklasicizam, urednici enciklopedije Britannica, (n.d.). Preuzeto s britannica.com
- Neoklasična književnost: definicija, obilježja i kretanje, Frank T, (2018). Preuzeto s stranice study.com
- Jean-Francois-Therese-Chalgrin, urednici enciklopedije Britannica, (n.d.). Preuzeto s britannica.com
- Arc de Triomphe, Lorraine Murray, (n.d.). Preuzeto s britannica.com
- Biografija Jacquesa Louisa Davida, Portal Jacques Louis David, (n.d.). Preuzeto iz jacqueslouisdavid.org
- Neoklasično slikarstvo, urednici Enciklopedije povijesti umjetnosti, (n.d.). Preuzeto iz visual-arts-cork.com
- Neoklasicizam i francuska revolucija, internetska stranica Oxford University Pressa (n.d.). Preuzeto iz oxfordartonline.com
- Firebird, Betsy Schwarm, (n.d.). Preuzeto s britannica.com
- Neoklasična glazba, Enciklopedija portala Novi svijet, (n.d.). Preuzeto s newworldencyclopedia.org
- Neoklasicizam, Wikipedia en Español, (n.d.). Preuzeto s wkipedia.org