Autori, djela i glavne značajke postimpresionizma

postimpresionizam je izraz koji se koristi za upućivanje na slikovne stilove krajem devetnaestog i početkom dvadesetog stoljeća. Oni su niz kulturnih manifestacija koje su prethodile impresionizmu u odbacivanju njihovog viška objektivnosti kada odražavaju stvarnost.

Postimpresionisti su u svojoj reprezentaciji svijeta tiskali veću subjektivnost, iako su sačuvali uporabu svijetlih boja, prepoznatljivih poteza kistom i temama iz stvarnog života..

Termin postimpresionizam rođen je 1910. godine, kada je likovni kritičar Roger Fry nazvao izložbu u Londonu koja je izložila slike Van Gogha, Gauguina, Seurata i Cezannea..

Povijesni kontekst

Vrijeme u kojem su kvalificirani umjetnici smješteni kao postimpresionisti obilježili su radikalne promjene u mnogim redovima ljudskog života.

U to vrijeme došla je kinematografija i animacija. S druge strane, eklektička arhitektura nastaje nakon kombinacije različitih stilova.

Industrijalizacija trijumfira, univerzalno glasanje je prihvaćeno i znanstveno razmišljanje dobiva na važnosti.

Međutim, u kulturnom svijetu, romantizam vlada svojom promocijom strasti, iracionalnosti, nereda, boje i ode srednjeg vijeka i sjevernoeuropskih mitologija..

No, uskoro se romantizam prepušta individualističkoj maksimi da svaki umjetnik treba promovirati vlastitu avangardu. Tada se pojavljuju mnoge avangarde.

To odražava društvo koje živi u stalnoj revoluciji, u kojoj se rokovi smanjuju i brzina promjena je brža.

pozadina

Prethodnica tog pokreta nalazi se u impresionizmu, jer su svi postimpresionisti prakticirali impresionizam.

Impresionizam je bio gotovo buntovni pokret status quo vremena; razbio akademske, ekonomske i socijalne sheme u umjetnosti.

Pokušali su prikazati stvarnost onako kako su je percipirali. Bez mnogo razmišljanja, samo ispis. Fokus nije bio na objektu nego na percipiranom osjećaju. 

Zbog toga je impresionist stvorio njegov rad in situ i brzo. Zapravo, njihovi su uzorci bili organizirani izvan službenih ili tradicionalnih krugova.

Impresionistički radovi naglašavaju vrijednost svjetla i njegovog kretanja, kroz uporabu raznih boja u kojima je samo crna bila odsutna. Za njih, crna boja nije postojala u prirodi.

Tijekom vremena mnogi umjetnici tog pokreta stekli su popularnost i počeli debakl svojih početnih postulata.

U to vrijeme, već krajem 19. stoljeća, postimpresionizam se pojavio kao evoluiraniji pokret, odnosno kao način razbijanja s trubama impresionista.

To je osobnija slika u kojoj je svjetlost protagonist, a volumen i oblici su gotovo izgubljeni.

Postimpresionisti su ujedinjeni samo interesom za oporavkom kompozicijske strogosti, linearnom definicijom figura i autonomijom slike.

Za glavne umjetnike ovog umjetničkog trenutka motiv je samo izgovor za stvaranje.

U postimpresionizmu se uočavaju osobine slikovnih pokreta koji će doći i obilježiti 20. stoljeće.

Glavna obilježja

Najvažnije osobine umjetnika uključenih u postimpresionistički pokret bio je njihov način produbljivanja subjektivnosti stvarnosti i predstavljanja percepcije svjetlosti..

Međutim, treba reći da je to način grupiranja skupine umjetnika koji su živjeli i stvarali nakon impresionizma, a gotovo u suprotnosti s tim.

Međutim, moglo bi se reći da su dijelili određene karakteristike:

- Upotreba kontrastnih boja.

- Interes za fokusiranje na izražajnost objekata i ljudskih figura.

- Usklađivanje volumetrijskog učinka i estetskog ukusa.

- Uključivanje tema koje se smatraju više egzotičnim.

- Dominacija čistih boja.

- Geometrija tijela.

- Maštovite kreacije s kurzivnim potezima kista.

Apstrakcija postimpresionističke umjetnosti i izražajne slobode koju je pokazivala, inspirirala kasnija kretanja, kao što su kubizam, ekspresionizam, fovizam, nadrealizam i futurizam.

Pet najvažnijih postimpresionističkih umjetnika

1. Paul Cézanne (1839.-1906.)

Pual Cézanne je bio umjetnik koji je pokušao naglasiti materijalne kvalitete slikarstva, žigosanjem u svojim djelima živih bića i krajolika, s volumenom i odnosima između površina.

Ovaj volumen je postignut, djelomično, zahvaljujući uključivanju geometrijskih oblika i njihovim potezima kista koji su kvalificirani kao konstruktivni. Također uspijeva stvoriti volumen prikazujući učinak svjetla na boje.

Cézanne stavlja objekte u prvi plan i, u nekim slučajevima, malo ih deformira kako bi ukazao na različita gledišta. Ta ga je analiza rada jako zanimala i zato provodi vrijeme u svojoj radionici.

S estetskog stajališta, razmatrao sam prirodu u njezinoj dubini. Zapravo, planina je ponavljajuća slika u njegovim djelima.

Njegovim tretiranjem boje na velikim mjestima na slici nastaju različite ravnine. Koristio je kontrastne boje i sjene, uspijevajući predstaviti prizmatičnu svjetlost.

Ove posljednje dvije karakteristike njegovih slika su ono što nas navodi da mislimo da je on ispred djela kubizma.

Među njegovim djelima stoje mrtve prirode (Jabuke i naranče), krajolici (L'Estaque), ili niz Kartični igrači.

U tim je djelima vrlo očigledna upotreba kromatskih ravnina, kako bi se definirale i količine i struktura stvarnosti.

2 - Paul Gauguin (1848-1903)

Gauguin je impregnirao svoje slike egzotičnog svijeta Tahitija i tzv..

Njegova djela pokazuju izražajnu, čak i proizvoljnu uporabu boje. Također ga koristi kako bi istaknuo svoj simbolički karakter.

Simbolizam je konstanta u Gauguinovim djelima. Ponavljajući primjer je korištenje cvijeća koje simbolizira nevinost.

Njegove slike usredotočene su na ravne i dekorativne površine. Koristi se tehnika kloizoizma, koja se sastoji od uporabe vrsta odjeljaka, crno-plavih unutar slike. Pojednostavite načine da svojim radovima pružite jednostavnost i sklad.

Gauguin se u svojim slikama odriče perspektive, koja se odmiče od korijena kubizma.

Također potiskuje modeliranje i sjene. Njegov osjećaj za boju osjetit će se kasnije u fauvesima i ekspresionistima.

3. Vincent Van Gogh (1853. - 1890.)

Van Gogh bio je nizozemski umjetnik koji se počeo baviti socijalnim pitanjima, zahvaljujući utjecaju njegova protestantizma i radu Milleta..

Tada se njegov rad fokusirao na slikanje figura i krajolika s vijugavim potezima četkica, kurzivnim, debelim i punim bojama koje kontrastiraju na inovativne načine.

Svoje je radove opterećivao subjektivnošću, pokušavajući izraziti osjećaje umjetnika, za ono što se smatra pokretačem ekspresionizma.

Što se tiče teme, sve bi moglo poslužiti Van Goghu, tako da naglasak nije bio na slici, već na kromatskom tretmanu koji je dan.

I taj je kromatizam bio izražajno sredstvo za prenošenje emocija i subjektivnosti slikara.

Obojio sam boje izravno iz cijevi, bez miješanja. Namjerno iskrivljena kompozicija, perspektiva i relativna veličina objekata, u ekspresivne svrhe.

Čempresi i zvijezde bili su stalna tema u razdoblju njegova umjetničkog života. A njegov je potez od kašlja i izduženog bio u spiralama i kovitlacima.

Nije bio prepoznat u životu. Naprotiv, bio je marginaliziran. Nakon pada njegove duševne bolesti, počinio je samoubojstvo.

4- Henri de Toulouse-Lautrec (1864.-1901.)

Bio je aristokratski i boemski umjetnik koji je u umjetnost donio bordele. Njegove slike odražavale su atmosferu noćnih salona s plesačima, pjevačima i prostitutkama.

Njegov je rad obilovao konturnim otiscima i ravnim bojama, zahvaljujući utjecaju japanskih gravura. Crtež i hvatanje pokreta su izvanredne osobine njegovih umjetničkih ostvarenja.

Smatra se promotorom plakata, premda su njegovi umjetnički plakati s ukrasnim i zavojitim linijama, vrlo karakterističnim za modernizam..

5- Georges Seurat (1859.-1891.)

On je umjetnik koji je usavršio tehniku ​​pointilizma. Njegove slike su zbroj malih točkica boje smještenih pored njihove komplementarne.

Gledatelj je ujedinio točke i stekao dojam svjetlosne stvarnosti.

Najistaknutija djela postimpresionizma

• Kartični igrači (Paul Cézanne - 1891)
• Planina Svete Victoire (Paul Cézanne - 1885. - 1887.)
• Vizija nakon sermon (Paul Gauguin - 1888)
• Tahićanke (Paul Gauguin - 1891.)
• Zvjezdana noć (Vincent Van Gogh -1889)
• Polje pšenice s gavranima (Vincent Van Gogh - 1890.)
• Nedjelja popodne u La Grande Jatte (Georges Seurat - 1884 - 1886)
• Kupaonica u Asnièresu (Georges Seurat - 1883 - 1884)
• Igrajte u Moulin Rougeu (Toulouse-Lautrec-1890)
• Goulue (Toulouse-Lautrec - 1891)

reference

1. Povijest umjetnosti (s / f). Post-impresionizam. Oporavio se od: historia-arte.com
2. Pérez, Tom (2015.). Postimpresionizam. Oporavio se od: historiadelarte.blogspot.com
3. Ramé, Gloria (2011). Postimpresionizam: Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Toulouse-Lautrec. Oporavio se od: arteaula23.blogspot.com
4. Vidal Mesonero, AN (2014). Deset velikih impresionističkih i postimpresionističkih umjetnika. Oporavljeno od: cromacultura.com
5. Wikipedija (s / f). Post-impresionizam. Preuzeto s: en.wikipedia.org
6. Wikipedija (s / f). 19. stoljeće. Preuzeto s: en.wikipedia.org