10 najvažnijih obilježja dadaizma



dadaizam Bio je to umjetnički pokret ranog dvadesetog stoljeća koji je odbacio ideju umjetničkih pokreta. Počeo je u Zürichu tijekom Prvog svjetskog rata kao zajednički napor između slikara, pisaca i dramatičara, kao i drugih vrsta umjetnika. Bio je motiviran potrebom da se prihvate ratne strahote.

Dadaizam je izazvao prevladavajuće stavove o umjetnosti, kulturi i nasljeđu zapadnog racionalizma. Dadaisti su htjeli promijeniti tradicionalni koncept umjetnosti.

Na taj način, oni su sebe smatrali oslobađajućim ljudskim bićima od zamki opresivne buržoaske kulture.

Službeno, dadaizam nije bio pokret, njegovi umjetnici nisu bili umjetnici, a njegova umjetnost nije bila umjetnost. To zvuči dovoljno jednostavno, ali postoji nešto više u povijesti dadaizma od ovog pojednostavljenog objašnjenja.

Jedna od glavnih tema i motiva dadaističkog pokreta bila je društvena kritika. Dadaisti su bili u velikoj mjeri politički motivirani.

Odbacili su modernističku koncepciju autonomije umjetnosti. Umjetnost u raznim oblicima - kazalištu, likovnoj umjetnosti, književnosti i glazbi - morala je kritički promatrati društvo.

Vi svibanj također biti zainteresirani za ove pjesme dadaizma.

Glavne značajke dadaizma

Dadaistička filozofija bila je namjerno negativna. Bilo je to protivustavno, anti-umjetničko, pa čak i antisocijalno, jer se rugalo buržoaskom društvu koje je sponzoriralo državno nasilje, kao što je prikazano u Prvom svjetskom ratu..

Međutim, u svojoj odlučnosti da svoje nihilističke ideje prezentira na nove načine, a ne onečišćene buržoaskom tradicijom likovne umjetnosti, dadaizam je izmislio niz eksperimentalnih umjetničkih oblika i tehnika koje su na različite načine pridonijele razvoju te tradicije..

U to vrijeme to uopće nije bilo očito, budući da su aktivisti Dade počeli proizvoditi seriju kabaretskih predstava, sastanaka čiji je cilj bio izazivanje kontroverzi, pa čak i nereda u prilog njihovoj subverzivnoj agendi.

1. Počeci dadaizma

Pokretačka sila iza dadaizma u Zürichu bio je Tristan Tzara, potpomognut nestabilnim pristašom Francisom Picabijom, koji se nedavno vratio iz Amerike i Barcelone..

Zajedno, Tzara i Picabia propovijedali su sve subverzivnu viziju umjetnosti i nihilističku viziju samog života.

Od 1917. do 1921. producirali su 8 brojeva časopisa Dada koji su se pojavili na njemačkom i francuskom jeziku. Međutim, s završetkom rata smanjena je važnost Švicarske kao neutralnog skloništa.

Richard Huelsenbeck (1892.-1974.), Član utemeljitelj dadaizma, otišao je u Berlin, Picabia je otišla u Pariz, a kad ga je Tzara slijedila 1920., dadaistička faza u Zurichu završila je.

2. Više od umjetnosti, politički pokret

Nakon Prvog svjetskog rata, aktivisti Dade raspršili su se diljem Europe, uglavnom u Parizu i Berlinu..

Berlinska dada bila je satirična i izrazito politička: njezini ciljevi bili su definirani strože i preciznije nego na drugim mjestima, a glavno oružje bili su novine, uključujući Club Dada i Der Dada, koje su se brzo koristile eksplozivnom tipografijom i fotomontažom.

Umjetnici berlinske Dade poznati su po tome što su koristili "ready-made", osobito fotomontažu i prve oblike montaže, kao i njihov entuzijazam za tehnologiju.

3. Suština dadaizma

Jedna od glavnih značajki dadaističkog pokreta bila je društvena kritika. Dadaisti su u svojoj motivaciji inherentno bili politički. Odbacili su modernističku koncepciju autonomije umjetnosti.

Umjetnost u raznim oblicima - kazalištu, likovnoj umjetnosti, književnosti i glazbi - morala je kritički promatrati društvo.

Prvi svjetski rat dadaisti su vidjeli kao logičnu posljedicu buržoaske kulture i civilizacije i njezin naglasak na racionalizmu i nacionalizmu..

Polazište za dadaizam bilo je odbacivanje svih "izama", kao i svih kulturnih normi, zakona i vrijednosti.

4. Promjena ideologije

Odbacivanje kulturnih standarda i vrijednosti podrazumijevalo je i odbacivanje "umjetnosti". Dadaisti su se smatrali anti-umjetničkim pokretom.

Dvije od osnovnih pretpostavki tradicionalnog pojma umjetnosti su da je umjetničko djelo izvorno i da je istinita vrijednost umjetničkog djela vječna. Dadaizam je potkopao obje pretpostavke.

Dadaizam je u svojim umjetničkim djelima koristio različite vrste gotovih materijala, kao što su fotografije, slike i predmeti koji su proizvedeni u masi.

Naglasak je jednako na ideji kao i na materijalima koji se koriste. Dnevni predmet postaje umjetnost koja se postavlja u umjetnički kontekst.

"Urinal" Marcela Duchampa jedan je od najozloglašenijih primjera ovog pristupa. Što se tiče druge točke, dadaisti su naglasili prolaznu i prolaznu prirodu umjetničkog objekta.

Kako bi se naglasila ta ideja, postavljene su različite vrste "događaja" i glumačkih djela.

5. Vrijednost utjecaja

Jedan od načina osporavanja prevladavajućih kulturnih vrijednosti i standarda buržoaske kulture bio je namjerno potresanje i izazivanje publike.

Dadaisti su iskoristili šok kao sredstvo za izazivanje osjetljivosti i samozadovoljstva javnosti u suvremenom svijetu.

Osim osporavanja umjetničkih pravila, namjera dadaizma bila je koristiti umjetnost kako bi potaknula javnost da kritički razmišlja o svim pravilima.

6. Iracionalizam

Dadaizam je izjednačio racionalizam s buržoaskom kulturom i, stoga, kao element umjetnosti odbacivanja i prevladavanja, dadaizam je na različite načine prihvatio iracionalno. Na njega su snažno utjecali Freudove teorije nesvjesnog.

On je prihvatio frojdovsku ideju slobodnog udruživanja kao metodu oslobađanja nesvjesnog iz mehanizama cenzure savjesti. Pjesnici i pisci dadaizma koriste slobodno udruživanje kao sredstvo pisanja.

Drugi pristup potkopavanju svjesne kontrole umjetničkog djela bio je uključiti slučajnost i slučajnost u stvaranje umjetničkog djela.

7. Estetika dadaističke umjetnosti

Podružnica Köln, Njemačka, (1919-1920) bila je manje politička i više pristrana prema estetici, iako samo u smislu da je neugledna. U njemu su sudjelovala dva važna umjetnika: Jean Arp i Max Ernst.

Potonji su, zajedno s Johnom Heartfieldom, iskorištavali tehnike satiričnog kolaža korištenjem popularnog tiskanog materijala, predstavljajući grotesknu i neobično erotičnu, u stilu koji je najavio pariški nadrealizam..

8. Korištenje smeća u dadaizmu

Godine 1918. njemački umjetnik Kurt Schwitters (1887.-1948.) Prijavio se za pridruživanje dadaistima u Berlinu, ali je odbijen zbog svog nepolitičkog stava. Kao rezultat toga, pokrenuo je vlastiti ogranak dadaizma u Hannoveru u Njemačkoj.

Ta nova povijesna tendencija dadaizma i Schwittersove jedinstvene i ne-preljubničke posvećenosti idejama dadaizma dovela je do plodne produkcije umjetničkih djela izgrađenih od gradskog smeća i pronađenih predmeta koji su imali veliki utjecaj na kasnija kretanja kao što je Junk Art, Skupština i Arte Povera.

9. Sociedad Anónima i dadaizam stižu u Ameriku

Dadaizam koji su prakticirali Marcel Duchamp (1887-1968), Man Ray (1890-1976) i kubistički slikar Francis Picabia (1879-1953) započeo je u New Yorku.

Duchamp i Ray također surađuju s Katherine Dreier u stvaranju "Societe Anonyme", udruge za promicanje rasta i uvažavanja moderne umjetnosti u Americi..

10. Razlike i kraj dadaizma

Godine 1921. mnogi su pioniri dadaizma, kao što su Jean Arp, Marcel Duchamp, Max Ernst, Man Ray, Francis Picabia i Tristan Tzara, stigli u Pariz, gdje su se družili s nekoliko francuskih pjesnika kao što su André Breton (1896-1966) i Louis Aragón.

Kao posljedica toga, pariška Dada bila je poznata po svojim kazališnim, multikulturalnim, ali ne manje nepopravljivim aktivnostima. Ali dadaistički pokret nije mogao sadržavati različite ideje i osobnosti svojih članova.

Konkretno, inovativni i znatiželjni Breton susreo se sa umrtvljenim nihilistima kao što su Tzara i Picabia, a kada je napustio dadaizam kako bi uspostavio novi pokret (koji je postao poznat kao nadrealizam) mnogi su ga Dadaisti slijedili i pokret se raspao..

reference

  1. Huelsenbeck, Richard, Memoari bubnjara Dade, (University of California Press) ISBN 9780520073708
  2. Kleiner, Fred S. i Mimiya, Christin J., Gardnerova umjetnost kroz stoljeća, 12. izdanje, Wadsworth Publishing, (2005). ISBN 0155050907
  3. Sandqvist, Tom (2006). Dada East: Rumunji Cabaret Voltaire. MIT Press. ISBN 978-0-262-19507-2.
  4. Dafydd Jones. (2006). Dada Kultura: Kritični tekstovi o avangardi. Google Knjige: Rodopi.
  5. Michel Sanouillet (2009). Dano u Parizu. Google Knjige: MIT Press.
  6. Muzej moderne umjetnosti (New York, NY), Anne Umland, Adrian Sudhalter. (2008). Dada u zbirci Muzeja moderne umjetnosti Google Knjige: Muzej moderne umjetnosti.
  7. Rudolf E. Kuenzli. (15. listopada 2006.) Dada. Google Knjige: Phaidon Press Limited.
  8. Stephen C. Foster, Harriett Watts. (2004). Dada i Press. Google Knjige: G.K. dvorana.