Izvor barokne poezije, obilježja, teme, autori



barokna poezija To je stil poetskog pisanja od kraja 16. stoljeća do početka 18. stoljeća, kojeg karakterizira retorička sofisticiranost i ekstravagancija. Prve demonstracije održane su u Italiji; međutim, vjeruje se da je taj izraz izveden iz baroka (na portugalskom) ili barrueco (na španjolskom).

Ove riječi su prevedene kao "veliki biser nepravilnog oblika"; Pojam je korišten za označavanje naj ekstravagantnijih oblika dizajna nakita. Drugi autori smatraju da je njegovo porijeklo talijanska riječ barocco, koju filozofi koriste u srednjem vijeku za opisivanje prepreke u shematskoj logici.

Nakon toga, termin je korišten da se odnosi na opis bilo koje iskrivljene ideje ili involuted misaonog procesa. Dakle, sve fantastično, groteskno, cvjetno ili neprikladno, nepravilno, bez smisla i nedostatka ograničenja i jednostavnosti, kvalificirano kao barok.

Osim toga, svaki književni žanr koji je bio obilježen izrazitom retoričkom sofisticiranošću i viškom ukrasa u redakciji, dobio je istu kvalifikaciju..

indeks

  • 1 Podrijetlo i povijesni kontekst
  • 2 Značajke
    • 2.1 Proširena upotreba metafore
    • 2.2 Korištenje lokalnih jezika
    • 2.3 Transcendiranje tema
    • 2.4 Stilska eksperimentiranja
  • 3 Teme koje se tretiraju
    • 3.1 Satira
    • 3.2 Politika i socijalna pitanja
    • 3.3 Nesigurnost i razočaranje
  • 4 Autori i reprezentativna djela
    • 4.1 Luis de Góngora (1561.-1627.)
    • 4.2 Alessandro Tassoni (1565.-1635.)
    • 4.3 Giambattista Marino (1569.-1625.)
  • 5 Reference

Podrijetlo i povijesni kontekst

U umjetnosti, barok je razdoblje i stil koji je koristio pretjerivanje da bi se proizvela drama, napetost, obilja i veličina.

Stil je procvjetao u Rimu, u Italiji, i proširio se na veći dio Europe od početka 17. stoljeća do kraja 18. stoljeća..

Povijesno smješten između neoklasičnog i renesansnog, ovaj stil je visoko promicao Rimokatolička crkva. Na taj je način nastojao suprotstaviti se jednostavnosti i strogosti umjetnosti protestantske religije.

Unutar barokne poezije postojale su dvije struje poetskog stila. Jedan od njih bio je poznat kao kulteranizam, koji je započeo početkom sedamnaestog stoljeća, a karakterizirao ga je iznimno umjetni stil.

U praksi, ovaj stil preveden je u latinizaciju sintakse i vokabulara. Vrlo je uobičajeno od hiperbatona (promjene u sintaktičkom poretku) i pompoznih riječi.  

Također, postojala je kontinuirana upotreba klasičnih referenci, što je dovelo do stvaranja poetske dikcije daleko od uobičajenog jezika. Bila je to poezija napisana za osjetila.

S druge strane, struja je krštena imenom konceptizma koja je bila suprotna onoj kulteranizma. Konceptistički pjesnici pisali su za inteligenciju.

Međutim, očuvana je upotreba bogatog narativnog resursa; zbog toga su neki kritičari smatrali da su oba stila jednaka i komplementarna.

značajke

Proširena upotreba metafore

Barokna poezija naglašeno je koristila metaforu (implicitnu usporedbu između dvije nepovezane stvari, ali sa zajedničkim karakteristikama) i alegorije (tekst koji, kada se tumači, ima skriveno značenje).

Korištenje tih resursa bilo je drugačije od upotrebe drugih pjesnika drugih razdoblja. Metafora koju koriste barokni pjesnici ne pokazuje očite sličnosti već skrivene i zamršene analogije.

Korištenje lokalnih jezika

Radovi barokne poezije objavljeni su na velikom broju različitih jezika, uz latinski. Umjetnici ovoga vremena naglasili su važnost kulturnog identiteta.

Kao rezultat toga, stopa pismenosti se povećala, čak i među građanima koji nisu bili dio visokih ekonomskih i društvenih klasa.

Transcendencija tema

Predstavnici barokne poezije imali su u religioznom i mističnom obliku preferirani okvir za svoje priče. Čak iu jednostavnim pričama o svakodnevnom fizičkom svijetu uvijek su povezivali duhovni svijet.

Neki su barokni pjesnici svoj rad vidjeli kao neku vrstu meditacije, povezujući misli i osjećaje u svojim stihovima. Neki su radovi bili tamniji i predstavljali su svijet kao mjesto patnje.

Stilska eksperimentiranja

Barokna poezija bila je poznata po svojoj ekstravaganciji i dramatičnosti. Upotrijebio je mnoge slike i lingvističke eksperimente i imao je sklonost mraku i fragmentaciji.

Općenito, ovaj je poetski stil bio poznat po svojoj smjeloj upotrebi jezika. Ova osobina zadržana je među baroknim piscima različitih kultura i vremena.

Teme koje se tretiraju

Satira

U okviru barokne poezije satira je bila ponavljajuća tema. Njegovo korištenje poslužilo je da se istaknu nedostaci građana društva.

Također je korišten za predstavljanje važnih ljudi na komičan način. Općenito, pjesnici su bili poznati po tome što su upotrijebili satiru kako bi kritizirali političare i bogate.

Politika i društvena pitanja

Mnogi barokni pjesnici također su pisali o političkim pitanjima i društvenim vrijednostima. Njegov rad izazvao je ideologije svoga vremena i, u mnogim slučajevima, čak ih je uspješno antagonizirao.

Nesigurnost i razočaranje

Među ostalim temama su razočaranje, pesimizam, vrijeme i kratak život. Ti su osjećaji bili prisutni u populaciji kao posljedica gubitka povjerenja.

Na taj način pjesnici su taj generalizirani osjećaj protumačili i odrazili u svojim djelima, osobito osjećaj razočaranja. Taj osjećaj pripisuje se činjenici da renesansa nije uspjela u svojoj misiji obnavljanja harmonije i savršenstva diljem svijeta.

Autori i reprezentativna djela

Luis de Góngora (1561.-1627.)

Bio je pjesnik španjolskog baroka. Góngora je bio poznat po svojoj upotrebi kulteranizma (razrađeni stil pisanja). Koristio ga je tako često i vješto da je u nekim krugovima stil bio poznat kao gongorismo.

Neki od Góngorinih najpoznatijih djela uključuju De un caminante enfermo koji se zaljubio gdje je boravio, A don Francisco de Quevedo, gospođa Doña Puente Segoviana, FAbierta de Polifemo y Galatea i Soledades.

Alessandro Tassoni (1565.-1635.)

Tassoni je talijanski pjesnik i pisac koji se sjeća po svom remek-djelu La secchia rapita (The Rapture of the Cube). Rad se temelji na ratu s početka 14. stoljeća između talijanskih gradova Bologne i Modene.

Taj rat izbio je kada su Modenese osvojili kantu iz bunara grada Bologne kao trofej. U Tassonijevoj pjesmi bolonjezi nude cijele gradove i grupe talaca za svoju kocku. Svaka epizoda počinje ozbiljnim tonom, ali završava smiješnim apsurdom.

Giambattista Marino (1569.-1625.)

Taj talijanski pjesnik utemeljio je stil marinizma (kasnije nazvan secentismo). Poznat je po svom djelu Adonis (koji je predstavljalo djelo od 20 godina), gdje govori ljubavnu priču o Veneri i Adonisu.

Među ostalim njegovim djelima su Rimas, La lira, La galerija i La murtoleide, ove posljednje dvije su satirične pjesme protiv suparničkog pjesnika Gaspare Murtola..

reference

  1. Nordquist, R. (2017., 15. travnja). Barokni stil u engleskoj prozi i poeziji. Preuzeto iz thoughtco.com
  2. Centar za poeziju Wcu. (2018., 9. travnja). Konferencija o poeziji: razvoj tijekom XVII. Stoljeća. Preuzeto iz wcupoetrycenter.com.
  3. López, J.F. (s / f). Dva stila Konceptizam i kulteranizam. Preuzeto s hispanoteca.eu.
  4. Magher, M. (s / f). Značajke barokne poezije. Preuzeto iz penandthepad.com.
  5. Myers, H. (s / f). Španjolska barokna književnost. Preuzeto iz donquijote.co.uk.
  6. Hendricks, B. (s / f). Španjolska barokna književnost: autori i primjeri. Preuzeto s stranice study.com.
  7. Enciklopedija Britannica (2018., 18. ožujka). Giambattista Marino. Preuzeto s britannica.com.
  8. Biografije i životi. (s / f). Luis de Góngora i Argote. Preuzeto iz biografiasyvidas.com.
  9. Carsaniga, G, i sur. (s / f). Literatura iz 17. stoljeća. Preuzeto s britannica.com.
  10. Encyclopedia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Preuzeto s britannica.com.