Barroco novohispano značajke, arhitektura, slikarstvo, glazba



barroco novohispano Bio je to umjetnički pokret koji je prevladavao u Novoj Španjolskoj od 16. do 18. stoljeća. Čak je i na sjeveru produžen do početka 19. stoljeća. U tom su se pokretu za gledatelja organizirali ili manipulirali klasični oblici i ornamenti s najvećom iluzijom kretanja, vizualnog uzbuđenja i emocionalnog sudjelovanja..

U Europi je barokni stil započeo kao svojevrsni nastavak renesanse. Kasnije su mogli shvatiti drastične razlike između ta dva stila. Dramski karakter barokne umjetnosti zahvatio je vjerski i svjetovni apsolutizam.

Barokna arhitektura, skulptura i slikarstvo procvjetale su u službi Katoličke crkve i monarhija koje su ispovijedale ovu religiju. Općenito, barokni umjetnici usredotočili su se osobito na prirodne oblike, prostore, boje i svjetla. Cilj je bio proizvesti snažno, iako tiho, emocionalno iskustvo.

S druge strane, umjetnici baroka novohispano tražili su iznenađenje gledatelja. Kontrasti poput svjetla i sjene, ili iznenadnog i neočekivanog, pomogli su u postizanju tog učinka.

Tražili su raspadanje jedinstva, umjesto ravnoteže. Prizori su bili vrlo emotivni, predstavljali su trenutke i poze pretjerane dramatične intenzivnosti.

indeks

  • 1 Karakteristike baroka novohispano
    • 1.1 Sredina 18. stoljeća
    • 1.2 Veliki utjecaj
    • 1.3 Ravnoteža tema
    • 1.4. Potvrđene doktrine Katoličke crkve
  • 2 Arhitektura
  • 3 Slikanje
  • 4 Glazba
  • 5 Reference

značajke baroka novohispano

Sredina 18. stoljeća

U srednjoj i južnoj Europi barokno je kretanje dominiralo od kraja 16. stoljeća do početka 18. stoljeća. Međutim, barokna Nova Španjolska dosegla je svoj vrhunac nekoliko desetljeća kasnije. U Novoj Španjolskoj, na primjer, nekoliko važnih zgrada koje su slijedile taj stil još su bile u izgradnji nakon sredine 18. stoljeća.

Veliki utjecaj

U Novom svijetu, a posebno u Novoj Španjolskoj, ovaj je pokret imao dubok i trajan utjecaj. Barok je pokušao sintezu suprotnih uvjeta i iskustava. 

Ravnoteža tema

Tražena je ravnoteža temeljena na napetosti između smrtnosti i besmrtnosti, senzualnosti i asketizma, mladosti i starosti. 

Osim toga, njegove dominantne religijske teme i arhitektonski stilovi uvelike su odražavali ekspresionizam helenističkog razdoblja. Utjecaj klasicizma koji je nadahnuo talijansku renesansu bio je manje prisutan.

Potvrđene doktrine Katoličke crkve

U isto vrijeme, osjećaj i barokni stil rasli su s katoličanstvom ili kontrareformacijom. Barok Nove Španjolske potvrdio je i razradio tradicionalne doktrine Katoličke crkve.

Među tim doktrinama bile su: Euharistija kao žrtva, posrednička uloga svećeništva, predanost Majci Božjoj, posredničke moći Marije i svetaca, duhovna vrijednost vjerskog života i drugih.

arhitektura

Arhitektura je najosjetljiviji dokaz barokne Nove Španjolske. Do otprilike 1650. godine građanske zgrade i samostani i druge crkve Nove Španjolske pokazale su eklektičnu mješavinu romaničkog, gotičkog i renesansnog. Zatim je popustio američkoj verziji baroka.

Arhitektura baroka Nove Španjolske nastojala je pojednostaviti svoje europske izvore. Manipulacija prostorom bila je vitalni aspekt velikog dijela europske barokne arhitekture.

S druge strane, Nova Španjolska posvetila je veću pozornost modeliranju površina nego manipulaciji masama i volumenima. Ovo modeliranje može biti složeno i dramatično. Zapravo, raskošni ukras je zaštitni znak ovog arhitektonskog stila

Kao primjer možemo spomenuti katedralu u Mexico Cityju, jednoj od najvećih španjolsko-američkih crkava. Pokazuje masivne pilastre koji strše iz glavne ravnine fasade.

Njima se pridružuju velike kamene oslonce. Daleko od toga, postoje vrata u lađu i dva bočna prolaza. Također ima manje dekoracije koje malo utječu na igru ​​masa.

Isto tako, mnoge manje crkve baroka Novohispano odlikuju se dekorativnim ukrasom na vanjskoj strani. Njihova su pročelja vrlo isklesana, a možda imaju i dva ukrašena zvonika koja ih okružuju.

Ako ne za to, oni bi bili malo više od dva bloka koji se sijeku s kupolom. Unutra su izloženi masivni, zamršeni i zlatni oltari.  

slika

Barokna slika Nove Španjolske inspirirana je uvezenim djelima španjolskih i flamanskih slikara. Radovi su uključivali izvornike, kopije i gravure.

Francisco de Zurbarán i Peter Paul Rubens bili su dominantni utjecaji tijekom druge polovice 17. stoljeća. Sebastian López de Arteaga, učenik Zurbarána, emigrirao je iz Cádiza u Novu Španjolsku 1643. Njegovi učenici su ukomponirali boju, stil i ustaljene formule baroka u umjetnosti Nove Španjolske..

Osim toga, Španjolac Baltazar de Echave y Rioja pomogao je u uvođenju iznenađujućih teksturnih efekata u slikarstvu Nove Španjolske. Isto tako, realizam i chiaroscuro Novohispano umjetnosti stekli su bujnost i ružičastu boju Rubensa..

S druge strane, radovi glavnog slikara Bartoloma Estebana Murilla također su imali veliki utjecaj. Oni su bili istinski cijenjeni zbog njihovog sastava, boje i dizajna.

Oni su također obdareni gracioznošću, elegancijom i emocionalnom osjetljivošću. To su imitirali barokni umjetnici iz Nove Španjolske. Međutim, oni nisu uspjeli kontrolirati emocionalni ton religijskog subjekta s velikim uspjehom.

Krajem 17. stoljeća, zlatno doba baroknog slikarstva u Novoj Španjolskoj bilo je gotovo gotovo. Cristóbal de Villalpando ističe se iz ovog razdoblja. Mnogi ga smatraju najelegantnijim i najvećim meksičkim slikarima. Mnoga njegova djela su herojskih razmjera, vrlo maštovita sa svijetlim bojama i puna energije.

glazba

Izvorni glazbenici predstavili su se polifoniji tijekom prvog stoljeća španjolske vladavine. To je učinjeno kroz obrazovanje i indoktrinaciju vjerskih redova.

Španjolski učitelji formirali su i usmjeravali glazbene skupine uglavnom s lokalnim talentima. Indijanci su bili posebno vješti kao instrumentalisti.

Sada je većina glazbe koja je dostupna od početka 17. stoljeća bila liturgijska, u konzervativnom kontrapunktu ili u jednostavnoj homofoniji. No, glazba je također kultivirana za više zborova.

Kasnije, i tijekom 18. stoljeća, polikoralni i koncertni stilovi postali su uobičajeni i za latinsko sakralnu glazbu i za božićne pjesme..

Nakon 1670., razvoj formalnih i stilskih obilježja usko je slijedio onaj u Španjolskoj. Španjolski stil postao je dominantan. Kalifornija je kultivirana plodonosno. Ovo se prilagodilo lokalnim tradicijama i apsorbiralo domaće i popularne elemente.

reference

  1. Fraser Giffords, G. (2007). Svetilišta Zemlje, Kamena i Svjetla: Crkve Sjeverne Nove Španjolske, 1530.-1821. Tucson: Sveučilište Arizona Press.
  2. Nova svjetska enciklopedija. (2016., 12. svibnja). Barokna umjetnost. Preuzeto 31. siječnja 2018. godine, s adrese newworldencyclopedia.org.
  3. Hamnett, B.R. (2003). Kratka povijest Meksika. Cambridge: Cambridge University Press.
  4. Bakewell, P. (2010). Povijest Latinske Amerike do 1825. Zapadni Sussex: John Wiley & Sons.
  5. Griffith, J.S. (2001). Barokna načela organizacije u suvremenoj meksičkoj američkoj Arizoni. U A. G. Meléndez, J. Young, Moore, P. i Pynes (urednici), The Multicultural Southwest: A Reader, str. 141-155. Tucson: Sveučilište Arizona Press.
  6. Stein, L. K. (1998). Španjolsko i portugalsko nasljeđe. U J. A. Sadie (urednik), Companion to Baroque Music, str. 327-336. Berkeley: Press Sveučilišta Kalifornije.