Podrijetlo, osobine, autori i djela romantičnog kazališta



romantično kazalište razvio se u Europi u prvim desetljećima devetnaestog stoljeća i bio je dio umjetničkog pokreta koji se pobunio protiv neoklasicističkih oblika (regularnost, objektivnost, emocije kontrolirane razumom i dr.).

Ta se umjetnička pobuna manifestirala kroz oslobađanje ustaljene konvencije, subjektivnosti, emocije koja je dominirala razumom i naglih promjena raspoloženja i tona, bez ikakvih ograničenja..

Od prošlog stoljeća europske su kulture kazalištu dale izvanrednu važnost, slaveći svoje društvene i estetske funkcije. Kazališta su laboratoriji za stvaranje novih oblika i žanrova.

Općenito, romantično kazalište je cijenilo genijalni subjektivitet, podiglo snažne emocije iznad racionalnih ograničenja i često je nastojalo utjeloviti univerzalne sukobe unutar pojedinih figura..

U početku su umjetnici romantičnog kazališta dijelili utopijske nade revolucionara. Međutim, osobito nakon pada Napoleona 1815. godine, postali su pesimistični i konzervativni.

indeks

  • 1 Podrijetlo
    • 1.1 Manifest romantizma
    • 1.2 Pobjeda romantizma nad klasicizmom
  • 2 Karakteristike romantičnog kazališta
    • 2.1 Priroda kao inspiracija
    • 2.2 Tražite odgovore u prošlosti
    • 2.3. Transcendentalna estetika
    • 2.4 Odbacivanje klasičnih oblika
    • 2.5 Promjene u scenariju
    • 2.6. Rječni i retorički jezik
  • 3 Autori i djela
    • 3.1 Victor Hugo (1802.-1885.)
    • 3.2 Alfred de Vigny (1797.-1863.)
    • 3.3 Alexandre Dumas (1802.-1870.)
  • 4 Reference

izvor

Romantizam kao pokret počeo je krajem 18. stoljeća u Njemačkoj. To se poklopilo s kulturnim trendovima koji su obilježili Europu između godina francuske revolucije i sredine 19. stoljeća.  

Osobito je pokret izazvao ogorčeni racionalizam doba razuma, veličanje slobode, individualnosti i kreativnosti..

Osim toga, u prirodi je pronašao idealno utočište za bijeg od svakodnevne stvarnosti.

U Francuskoj je to postao široki protestni pokret protiv aristokratske kulture i protiv neoklasične estetike na kojoj se ta kultura temeljila..

Na taj su način mnogi pisci željeli potvrditi tvrdnje o moći brzo rastuće trgovačke srednje klase, s moralnom predodžbom o sebi koju je podržavala protestantska etika..

Protiv onoga što su smatrali aristokratskom vladajućom klasom sve korumpiranijom i parazitskom, ovi su pisci opisivali likove skromnog podrijetla, ali sentimentalno duboko i moralno zdravo..

Manifest romantizma

U kolovozu 1826. francuski pjesnik, romanopisac i dramski pisac Victor Hugo počeo je pisati novu dramu: Kromvel. Na kraju ga nije odveo na pozornicu; umjesto toga, odlučio je samo pročitati djelo svojim prijateljima.

Međutim, predgovor Cromwellu objavljen je 5. prosinca 1827. godine. U njemu se nalazila definicija romantizma Victora Huga..

Njezini principi revolucionirali su francusku dramu i postali manifest romantičnog kazališta. Također, istaknuo je početak sukoba između francuskih i romantičnih klasicista.

U ovom se tekstu zalagao za kraj dosadnih tragedija i prijateljske poezije s režimom, zamjenu tragedije dramom i ukidanje prisilnog stiha..

Trijumf romantizma nad klasicizmom

Godine 1830. ideološka bitka između klasicista i romantičara eksplodirala je tijekom premijere drame Hernani Victora Huga. Dvorana je postala bojno polje klasicista i pristaša romantičnog kazališta.

To je samo po sebi bila borba umjetničke slobode izražavanja protiv estetike. Obje su se stranke sastale, jedna spremna pljeskati, a druga je zviždala. No, romantičari su zviždaljke utopili snažnim pljeskom.

Kako je rad napredovao, klasicisti su počeli bacati smeće i pokvareno povrće. Bilo je i povika, pa čak i udaraca.

Zatim se glasnoća proširila izvan granica auditorija. U cijeloj Francuskoj vodili su se dvoboji, borbe i debate. Osim toga, Victor Hugo primio je brojne prijetnje i morao se brinuti o svojoj osobnoj sigurnosti.

Međutim, Hemani je ostao na pozornici dva mjeseca. Na kraju, romantizam se pojavio kao pobjednik i vladao pariškom scenom 50 godina.

Romantično kazalište postalo je popularno diljem Europe. U nacijama poput Rusije, Poljske, Mađarske i skandinavskih zemalja glavna inspiracija bila je šekspirova tragedija.   

Obilježja romantičnog kazališta

Priroda kao inspiracija

Priroda je umjetnicima romantičnog kazališta davala izvor prirodnog genija proporcionalno njihovoj povezanosti s univerzalnim protokom.

Istražujući vlastite dubine, umjetnici dolaze u dodir s temeljnim procesima prirode. Nekako su intuirali organske zakone prirode.

Tako su romantični umjetnici željeli da njihove kreacije oponašaju prirodni, neplanirani i nesvjesni proces prirode.

Tražite odgovore u prošlosti

Potraga za romantičarima mitoloških značenja u prošlosti napredne historiografije prethodne epohe. Doba razuma smatralo je sadašnjost korakom prema budućem prosvjetljenju.

Međutim, bez vizije utopijske budućnosti, romantičari su sve vrijednosti povezali s njihovim određenim trenutkom u povijesti.

Stoga je romantično kazalište u prošlosti tražilo značenje i odgovore, razmatrajući probleme sadašnjosti samo kao pozornicu u kontinuiranom procesu.

Transcendentalna estetika

Romantično kazalište nadišlo je vrijednosti trenutka. Umjetnost je utjelovila ideal i pokazivala stvarnost kao patetičnu u svjetlu ideala.

U tom kontekstu, estetsko iskustvo je predstavljalo najzadovoljniji trenutak života i označavalo emocionalno iskustvo ideala.

Ta transcendentalna vizija stekla je fizičku prisutnost u umjetnosti. U prisutnosti beskrajne veličanstvenosti koju predlaže umjetnost, emocije nisu mogle biti ograničene. Stoga bi umjetnost trebala tražiti emocionalni odgovor.

Odbacivanje klasičnih oblika

Romantično kazalište odbacilo je tri jedinice pripovijedanja: vrijeme, mjesto i djelovanje. Autori su pisali bez ograničenja i koristili različite scenarije.

Osim toga, podijelili su radove u djela i koristili metričke mjere koje su najbolje odgovarale njihovim prikazima.

Promjene u scenariju

Pozornica počinje dobivati ​​na značaju, a ukras se u potpunosti mijenja iz jednog rada u drugo, pretvarajući kazalište u drugi svijet za svaki komad. Neki su radovi imali čak i posebne efekte.

Uz pomoć novih tehničkih dostignuća, kazališta su se međusobno natjecala, pokušavajući nadmašiti jedni druge sve više razrađenim fazama i posebnim efektima..

Rječiti i retorički jezik

Jezik postaje rječit i retoričan, a stihovi i proza ​​po prvi put se miješaju. Monolozi ponovno postaju popularni. To su najbolji način izražavanja osjećaja svakog karaktera.

Autori i djela

Victor Hugo (1802.-1885.)

Victor Hugo je dao važan doprinos romantizmu. Njegova književna djela istražuju dvojnu prirodu čovjeka dobra i zla. Slično tome, oni se bave pitanjima političke moći i društvene nejednakosti.

S druge strane, Victor Hugo pridonio je književnoj teoriji kada je definirao romantičnu dramu u predgovoru svojoj drami Cromwellu..

Osim toga, njegova drama u stihovima Hemani (1831.) još je više potaknula raspravu između klasicizma i romantizma.

Alfred de Vigny (1797.-1863.)

Godine 1829. Alfred de Vigny preveo je Othello na Comédie-Française. Pariški romantičari bili su iznenađeni veličinom Shakespeareove vizije.

Djelo je pokazalo istine koje su dvije godine ranije izrazili u ratnom kriku Viktora Huga, predgovora njegovom djelu Cromwell, koji ga je učinio herojem među mladim francuskim književnicima..

Alexandre Dumas (1802.-1870.)

Prvi veliki uspjeh Dumasa bio je njegov rad Henry III i njegov dvor (1829.). To mu je donijelo slavu i bogatstvo preko noći.

S modernog gledišta, njegova su djela gruba, nagla i melodramatična; ali divili su im se krajem dvadesetih i početkom 1830-ih.

Svojim Bonaparteom (1831.) pridonio je izradi legende o nedavno preminulom cara, au Antonyju (1831.) donio je preljubu i čast..

reference

  1. Zarrilli, P. B; McConachie, B.; Williams, G.J. i Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Povijest kazališta: Uvod. Oxon: Routledge.
  2. Hardison Londré, F. (1999). Povijest svjetskog kazališta: od obnove engleskog jezika do danas. New York: Kontinuum.
  3. Hamilton, P. (urednik). (2016). Oxfordski priručnik europskog romantizma. Oxford: Oxford University Press.
  4. Travers, M. (urednik). (2006). Europska književnost od romantizma do postmodernizma: čitatelj u estetskoj praksi. New York: Kontinuum.
  5. Fisher, B.D. (urednik). (2017.) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Publishing Opera Journeys.
  6. Howard Bay i sur. (2018., 24. siječnja). Kazalište. Preuzeto s britannica.com.
  7. Kuritz, P. (1988). Izrada povijesti kazališta. New Jersey: Prentice Hall.
  8. Schneider, J. (2007). Doba romantizma. Westport: izdavačka grupa Greenwood.
  9. Enciklopedija Britannica (2015., 27. travnja). Alexandre Dumas, père. Preuzeto s britannica.com.