Nacionalizam glazbenog podrijetla, obilježja, španjolski, meksički i argentinski



glazbeni nacionalizam uključuje sve one stilove koji poboljšavaju obilježja identificirana njihovim kulturnim tradicijama na regionalnoj ili nacionalnoj razini. Ritmovi, melodije ili teme pjesama obično su blisko povezane s popularnim folklorom.

Kataložan je kao odgovor zemalja na pojavu glazbenog romantizma, u kojem su u 19. stoljeću dominirali njemački autori. Međutim, to je išlo dalje, budući da se radilo o pokretu koji se razvijao u različitim dijelovima svijeta i nastojao okupiti ljude oko vlastite kulture.

Ritmovi poznati kao ljudi, etničke ili tradicionalne glazbe, oni su općenito bili čvrsta osnova glazbenog nacionalizma koji se redovito konjugirao s idealima slobode i neovisnosti, kao stvarnim, kao ideološkom dominacijom grada na drugoj..

I one zemlje koje su se morale redefinirati u popularnoj mašti svojih stanovnika iskoristile su prednosti koje je dao glazbeni nacionalizam, kao što je to bio slučaj u Španjolskoj nakon gubitka carstva, koje je nekoć bilo jedno od najvećih, najnaprednijih i najmoćnijih. svijet.

Slično tome, u Latinskoj Americi pojavili su se različiti žarišta glazbenog nacionalizma kroz koje su novonastale zemlje tražile redefinirani identitet uz korištenje svojih posebnih iskustava..

indeks

  • 1 Nacionalizam
  • 2 Podrijetlo i povijest
  • 3 Značajke
  • 4 Španjolski glazbeni nacionalizam
  • 5 Argentinski glazbeni nacionalizam
  • 6 Meksički glazbeni nacionalizam
  • 7 Ostalo
  • 8 Reference 

nacionalizam

Nacionalizam je koncept koji je dobio snagu tijekom 19. stoljeća. Neki ga definiraju kao osjećaj, drugi kao teoriju ili doktrinu, koja u određenoj populaciji stvara jedinicu utemeljenu na kulturnom identitetu, lojalnosti zemlji i teritoriju na kojem se rađa i čija povijest dijele pojedinci..

Među raznim elementima koji su doprinijeli nastanku ovog fenomena su jezik, religija, tradicija i prirodne granice koje postoje u geografskom prostoru.

U svakom slučaju, kultura je važno ideološko pojačanje koje je uvijek promoviralo nacionalizam u selima.

Podrijetlo i povijest

Vjeruje se da se glazbeni nacionalizam pojavio u suprotnosti s dominacijom koja je postojala u akademskoj sferi triju europskih sila, kao što su u nekom trenutku bile Francuska, Italija i Njemačka. Tada je nekoliko autora počelo davati svojim djelima određene karakteristike koje su se odnosile na njihovu vlastitu kulturu.

Iako neki teoretičari tvrde da se suprotstavlja njemačkom romantizmu, drugi sugeriraju da je to bilo samo protiv njemačkog, ali da je to bio dio romantičnih pokreta 19. stoljeća, uz dodatak da su unaprijedili kulturu svake regije..

Franz Liszt je viđen ne samo kao jedan od vodećih nositelja glazbenog nacionalizma, nego i kao jedan od njegovih preteča. njihov Mađarske rapsodije poslužili su kao primjer uvođenja tradicionalnog folklora u akademsku glazbu.

Mnogi smatraju da je Napoleon Bonaparte jedan od pokretača europskog nacionalizma, budući da su se zemlje odlučile ujediniti kako bi odbile strane snage. Kasnije je glazbena uloga ojačala vrijednosti jedinstva i samoodređenja država.

Međutim, glazbeni nacionalizam bio je praktički globalni fenomen, budući da je u zemljama američkog kontinenta imao popularnost, posebno u Sjedinjenim Američkim Državama, Brazilu, Argentini i Meksiku..

značajke

- Glavna stvar u glazbenom nacionalizmu bila je pronalaženje osjećaja pripadnosti u umjetnosti. To znači da su stalno tražili inspiraciju u tradiciji zemlje.

- Tradicionalno se istaknuto treba smatrati jasnom referencom na ono što se s ponosom dijeli od svih članova nacionalnog društva.

- Redovito su se uključivali obični instrumenti folklora ili popularne glazbe, na taj način postignuta interpretacija ritmova i zvukova..

- Stvoreni su novi oblici sastava koji nisu replicirali francusku, njemačku i talijansku tradiciju.

- Koristio se kao simbol pobune protiv onih sila koje su u nekom trenutku predstavljale neku vrstu ugnjetavanja slobode i samoodređenja određene države.

- Kompozicija je bila otvorenija, što je ostavilo prostor za druge vrste umjetničkih izraza kao što su ples, poezija ili gluma, da bi se uzeli u obzir i spojili s akademskim djelima..

Španjolski glazbeni nacionalizam

Jedno od glavnih lica ovog žanra u Španjolskoj bio je izvorni skladatelj Felipe Pedrell iz Tortose u Tarragoni. Promicao je lirsku školu neovisnu o stranom utjecaju krajem 19. stoljeća. Inspiriran je renesansom i španjolskim barokom.

Krajem tog stoljeća glazba je postala važna umjetnost za Španjolce, koji su u njemu pronašli novi način identifikacije kao nacije. Popularni ritmovi kao što su fandangos i malagueñas upoznati su s novim djelima.

Još jedan od najvećih zastupnika španjolskog glazbenog nacionalizma bio je Francisco Asenjo Barbieri. Djelo ovog posljednjeg skladatelja bilo je povezano s izvedbenim umjetnostima, budući da je bio zadužen za jačanje glazbenog kazališta u obliku zarzuelasa..

Među najpoznatijim kompozicijama Asenjo Barbieri su Igrajte se s vatrom (1851), Kruh i bikovi (1864) i Lavapiers brijač (1874).

Od ta dva lika španjolski glazbeni nacionalizam nastavio se oblikovati. Formirali su neke učenike koji su slijedili stope Barbierija i Pedrella. Među najistaknutijim imenima su Joaquín Turina, Isaac Albéniz i Enrique Granados.

Tijekom posljednje polovice XIX. Stoljeća i početka XX. Stoljeća pokušano je da se nove generacije identificiraju s fundamentalno španjolskom školom. Između čestih subjekata skladbi nacionalni život imao je nesporni protagonizam.

Argentinski glazbeni nacionalizam

Tijekom devetnaestog stoljeća Argentina je primila veliki broj imigranata, osobito Europljana, koji su nastojali ekonomski napredovati u toj latinoameričkoj zemlji, čije su izgledi tada bili briljantni..

Uskoro su oni stranci koji su bili uključeni u intelektualne krugove odbacili sami Argentinci, koji su svoj nacionalni identitet prijetili iznenadnim i masovnim priljevom stranog utjecaja..

Tada su se argentinske vrijednosti okupile oko tradicionalnog lika gauča. Kroz ovog stanovnika pampa istaknute su ključne karakteristike koncepta tradicionalnosti i nacionalnog identiteta.

Prvi skladatelji argentinskog glazbenog nacionalizma nisu bili isključivo posvećeni folklornim skladbama. Međutim, u nekim njegovim djelima mogli su uključiti i tradicionalne elemente.

Pravi pioniri argentinskog glazbenog nacionalnog spašavanja bili su Luis J. Bernasconi i Saturnino Berón, potonji je bio autor nekih simfonijskih pjesama i simfonija. Ostala istaknuta imena autora djela argentinskog glazbenog nacionalizma bili su Hargreaves i Juan Alais.

Cijeli je pokret bio povezan is revalorizacijom argentinskog plesa i narodne glazbe koja se, zahvaljujući povratku nacionalnim tradicijama, širila i popularizirala na cijelom teritoriju..

Meksički glazbeni nacionalizam

U toj naciji potreba za ponovnim potvrđivanjem svoje društvene suštine bila je ruku pod ruku s meksičkom revolucijom, koja je uzrokovala ozbiljnu društvenu i gospodarsku štetu. Međutim, taj je društveni pokret bio zadužen za korištenje kulture kao metode propagande za širenje nacionalnih korijena.

Struja glazbenog nacionalizma zauzela je središnje mjesto u prvim desetljećima dvadesetog stoljeća. Jedan od njegovih najistaknutijih preteča bio je Manuel M. Ponce, koji je odlučio iskoristiti popularne elemente za jačanje nacionalne glazbe.

Ponceova najpoznatija skladba bila je Estrellita (1912). Evocirao je nacionalne korijene dajući gitari vodeću ulogu u njegovom djelu. Osim toga, bio je zadužen za proučavanje meksičkih kulturnih tradicija i pisanje o njemu, što je poboljšalo koncepciju glazbenog nacionalizma.

Međutim, mnogi tvrde da je Ponceov rad uvelike utjecao na europsku tradiciju.

Zatim se kaže da je meksički glazbeni nacionalizam doista razvio svoj puni potencijal od Carlosa Cháveza, koji se pobrinuo za stvaranje akademskih glazbenih institucija u zemlji i bio blizu nacionalne politike..

Njegove skladbe bile su usko povezane s politikom ljevice koja je provedena u naciji u to vrijeme.

Još jedan od velikih eksponenata meksičkog glazbenog nacionalizma bio je Silvestre Revueltas. Jedno od najzanimljivijih obilježja njegova rada bilo je to što se pokušao riješiti ideologije kao jedinog čimbenika za promicanje popularne tradicije u akademskoj glazbi..

drugi

Neki smatraju da je glazbeni nacionalizam imao korijene u Rusiji devetnaestog stoljeća, budući da je ondje bio Grupa od pet, sastavljene od Musorgskog, Balakireva, Borodina, Rimskog-Korsakovog i Cuija.

Njima je dana zadaća da u glazbene kompozicije uključe one ruske tradicije koje su nekada bile omalovažavane zbog udaljavanja od klasičnog zapadnjačkog utjecaja.

U međuvremenu u Italiji zahvaljujući il risorgimento, opera je glazbeni stil koji su prihvatili nacionalistički skladatelji poput Giuseppea Verdija.

Ovi pokušaji stvaranja vlastite kulture s kojima se ljudi mogu osjećati identificirani replicirani su u mnogim dijelovima svijeta, iako su bili posebno popularni u zemljama poput Čehoslovačke, Poljske, Mađarske, Norveške, Švedske ili Finske..

reference

  1. En.wikipedia.org. (2019). Glazbeni nacionalizam. [online] Dostupno na: en.wikipedia.org [Pristupljeno 15. veljače 2019.].
  2. Buffo, R. (2017). Problem argentinskog glazbenog nacionalizma. Časopis IIMVC, 31, str. 15 - 54.
  3. Bordón, E. (2019). Nacionalistička glazba - Tiskano izdanje - ABC Color. [online] Abc.com.py. Dostupno na: www.abc.com.py [Pristupljeno 15. veljače 2019.].
  4. Veliki B Meksika. (2019). Glazbeni nacionalizam. [online] Dostupno na: imer.mx [Pristupljeno 15. veljače 2019.].
  5. Velazco, J. (1998). Meksički glazbeni nacionalizam. Ibero-američke glazbene bilježnice, 6, str. 65-78.
  6. Orozco Nuñez, M. (2017). Izgradnja nacionalističkih znakova identiteta u Španjolskoj kroz glazbu u devetnaestom i dvadesetom stoljeću: prisutnost andaluzijskog folklora u španjolskom glazbenom nacionalizmu. Kadiz: Sveučilište u Cádizu.