Što je kolektivna umjetnost?
kolektivna umjetnost je savez dvaju ili više umjetnika koji dijele ideologije i gledišta, radeći samostalno kako bi postigli zajedničke ciljeve; Ti ciljevi mogu varirati u skladu s namjerama izražavanja.
Karakteristika kolektivnih umjetničkih skupina je da u mnogim slučajevima mogu biti međusobno povezani u estetskom jeziku.
To jest, iako se podrazumijeva da su u kolektivnom radu postojali doprinosi različitih autora, konačni rezultat izgleda da ukazuje na to da je cijeli skup napravio isti autor; u nekim radovima gotovo je nemoguće razlikovati pojedini dio svakog umjetnika.
Kolektivno stvaranje upravlja širokom metodologijom koju će predložiti skupina umjetnika ovisno o njihovom odnosu, motivaciji i ciljevima.
Kao što se prethodni sporazumi o konceptualizaciji mogu pojaviti da bi se postigao jedinstveni učinak u obavljenom radu, tako se mogu uspostaviti i jasno slobodni, spontani i neposredni procesi koji drže rad otvorenim za nove intervencije bez skice ili definiranih ograničenja.
Neke skupine umjetnika mogu čak i živjeti i raditi zajedno, dijeliti u jednoj mjeri koristi od svojih produkcija, vlasnička prava i rizike koje neki prijedlozi mogu dovesti na razinu sigurnosti, zakonitosti i javnog mnijenja..
Kolektivna umjetnost kroz umjetnike
Skupine umjetnika okupljene su oko svojih političkih, ekonomskih i društvenih mišljenja; estetsko i ideološko, gdje se prijenos misli i vrijednosti traži kroz potporu i promicanje zajedničkog rada.
Jasan primjer umjetničkih kolektiva bilo je pojavljivanje rap grupa koje su desetljećima stvarale cijeli kulturni pokret u svijetu, jasno izražavajući svoja gledišta, društvenu nesukladnost, spašavanje vrijednosti, buđenje savjesti i drugo..
Na taj način glazbeno i racionalno djelo rap grupa dalo je život subkulturama poput hip hopa koji je dodao i druge oblike kao što su razbijanje (ples) i grafiti..
Kolektivna umjetnost može se izvoditi pod specifičnim ili mješovitim disciplinama, od glazbe, izvedbenih umjetnosti kao što su ples ili gluma, performans, slikanje u svim njegovim oblicima, fotografija, audiovizualne umjetnosti, skulptura, književnost u poezija ili proza, instalacija, dizajn, arhitektura, moda, među ostalima.
Neki motivatori kolektivne umjetnosti nemaju tendenciju da budu nužno s označenim ciljem ili organiziranim ciljevima sa strukturiranim ambicijama.
Grupe koje su organizirane za stvaranje djela nisu uvijek trajne ili kontinuirane, budući da motivatori mogu biti samo zajednički rad kako bi podijelili umjetnike, smanjili troškove proizvodnje i promocije, dijelili prostore ili materijale, druge inicijative.
Integracija u umjetničke kolektore donosi umjetnicima rast u raspravi ideja, usvajanje različitih pristupa, razvoj grupne inteligencije koja se generira kombinacijom nekoliko optičkih i umjetničkih disciplina koje obogaćuju individualne stvaralačke kapacitete i oprema.
Kolektivne umjetničke grupe, kao što su danas poznate, pojavile su se 70-ih kao društveni pokret u povijesnom razdoblju pogođenom teroristima, nuklearnim prijetnjama, društvenom podjelom u opoziciji ili u korist krajnje desnih diskursa vrijeme.
To je dovelo do alternative liberalnom mišljenju i stavu, protesta i umjetničkih izraza bez gaga, kršeći sve konvencije.
Ovi pokreti postali su temeljni stupovi za razvoj kreativne scene, stvarajući niz umjetničkih skupina od velikog utjecaja i ogromne kreativne sposobnosti koje su tražile iskustva za razbijanje stereotipa društva, kritike i umjetničkih institucija, vladali pod njihovim vlastitim smjerom.
Neki utjecajni umjetnički kolektivi
Umjetnički kolektivi odigrali su ključnu ulogu u povijesti umjetnosti u novije vrijeme, zbog svoje raznolikosti i višestrukih saveza koji se kreću od nekoliko umjetnika do broja koji bi mogao premašiti stotinu, pa čak i doseći tisuće umjetnika uključenih u rad ili umjetnički događaj.
Kolektivni pokreti dopuštaju određenu anonimnost koja izaziva različite rizike i izazove, provodeći projekte velike ambicije koji prekidaju ograničenja koja solo umjetnik može pronaći.
Formiranje grupa dogodilo se kada je bilo potrebno intervenirati kao odgovor na posebne situacije političko-društvene stvarnosti određenog mjesta, stvarajući društvene pokrete utjecaja i svijesti..
Neki umjetnički kolektivi koji se mogu imenovati za postavljanje trendova u posljednjim desetljećima i koji su doveli do novih inicijativa su:
Guerrilla Girls
Ovaj anonimni kolektiv pod vodstvom feminističkih umjetnika osnovan je 1985. godine, a svoje je ime poštovao korištenjem gerilskih umjetničkih strategija za pokretanje ženskog umjetničkog pokreta..
Grupa obično koristi maske za gorile, čarape i minice s mrežastim mrežama, ikone simbola njihova kretanja i komunikacije.
Izražavaju da niti jedna osoba ili čak njihove obitelji ili parovi ne znaju svoj identitet, odbijajući priznati ukupan broj žena koje čine njihov tim; vjeruje se da je u njoj bilo oko 20 ili 30 umjetnika. Njihovi prijedlozi temelje se na akcijama, plakatima i plakatima.
Gelitin
Skupinu čine četiri austrijska umjetnika koji su se susreli 1978. godine i koji su počeli biti zapaženi zahvaljujući svom napornom radu početkom 90-ih.
Do 2005. godine zadržali su ime Želatin (želatina), a zatim prešli u Gelitin. Njegov prijedlog temelji se na velikim akcijama, instalacijama i intervencijama prostora koji se međusobno razlikuju po opsegu i ambicijama. Odlikuje ih se subverzivnošću i obično uključuju javnost u svoja djela.
Uzorak njegova rada je djelo Zap Pipi (2005) u kojem su napravili ogromnu ledenicu s uzorcima smrznute urine od posjetitelja moskovskog bijenala.
Jedan od najpoznatijih djela Gelitina je Hase, 55-metarski ružičasti zec postavljen je na brdu u Toskani, u Italiji, koji će ostati na licu mjesta do 2025. godine.
Archigram
Bila je to skupina avangardne arhitekture uspostavljene 60-ih godina koja je bila usmjerena na futuristički prijedlog, prokomunistički, antihero i vrlo inspiriran tehnologijom.
Grupa je istraživala svemirske kapsule, slike masovne potrošnje, preživljavanje, nudeći zavodljivu perspektivu budućnosti strojeva u kojima su socijalna i ekološka pitanja izostavljena, pretvarajući stvarnost u vlastiti jezik..
Njegova djela poslužila su kao inspiracija drugim umjetnicima i tehnološkim projektima. Jedno od njegovih najpoznatijih djela je Pješački grad (1964), koji se sastojao od divovskih živih elemenata koji su sličili mješavini strojeva i insekata koji su mogli putovati kroz gradove, iza cijele situacijske osnove.
Fluxusa
To je umjetnički pokret prepoznat po mješavini disciplina poput audiovizualne umjetnosti, književnosti i glazbe.
Režirali su ga George Maciunas i njegov prijatelj Almus Salcius, kao i suradnici kao što su Joseph Beuys, Dick Higgins, Nam June Paik i Yoko Ono koji su istraživali interpretativnu umjetnost, poeziju i eksperimentalnu glazbu. Jedno od najpoznatijih djela ove grupe su "Scores" i "Happenings"..
reference
- Jacqueline Clyde Kolektiv umjetnika radi. (2015). Izvor: widewalls.ch.
- Pogled na vodeće kolegije umjetničke scene: modernedition.com.
- Opuštena povijest umjetničkih kolektiva: socialart.com.
- Alan Moore Opći uvod u kolektivni rad u suvremenoj umjetnosti. (2005). Dobavljeno iz: liminar.com.ar.
- Armi Lee. Kolektivna umjetnost iz perspektive gledatelja. Preuzeto s: artfacts.net.